Transmita ou ignore: 'Nada se compara' no Showtime, um retrato contextual e intransigente de Sinead O'Connor

Que Filme Ver?
 

Dentro Nada se compara (Showtime), a cineasta Kathryn Ferguson é específica sobre o assunto de seu doc. As primeiras incursões de Sinead O'Connor no canto e na performance levaram a uma estreia de sucesso, em 1987 O Leão e a Cobra , e sucesso mundial com o single de 1990 “Nothing Compares 2 U”. Então ela rasgou uma foto do papa na SNL , e o mundo decidiu que não estava realmente pronto para a voz estridente de O'Connor e sua postura inabalável sobre justiça social. Mas isso é problema deles. “Eles partiram meu coração e me mataram”, diz a cantora em Nada se compara . “Mas eu não morri.”



NADA SE COMPARA : TRANSMITIR OU PULAR?

A essência: Em outubro de 1992, Sinead O'Connor apareceu em Sábado à noite ao vivo . A cantora e compositora irlandesa apresentou uma versão a capella da música de Bob Marley “War”, segurou uma foto do Papa João Paulo II – uma foto que ela havia tirado da parede de sua falecida mãe – rasgou, olhou diretamente para a câmera e disse: 'Lute contra o verdadeiro inimigo'. Para O'Connor, a ação foi profundamente pessoal. Mas também foi um confronto e, finalmente, provocou seu silenciamento público. Nada se compara centra-se no surgimento de O'Connor, sua ascensão popular e exílio final, um período de menos de dez anos. Mas esse foco apenas amplifica o som de sua voz, inconfundível no disco e inevitável como um grito de guerra pelo inconformismo, pela identidade feminista e pela evolução dos direitos conjugais e reprodutivos.



Não há cortes de cabeça falantes aqui. A própria O'Connor é ouvida no presente, e há contribuições de John Reynolds, seu primeiro colaborador e primeiro marido, o músico e produtor Peaches, cineasta e diretor do videoclipe de “Nothing Compares 2 U” John Maybury, Chuck D do Public Enemy , e a musicista e feminista Kathleen Hanna. Suas narrações acompanham uma grande quantidade de imagens de arquivo, desde as primeiras sessões de gravação até o que se tornaria Leão e a Cobra , com o emocionante estilo vocal de O'Connor já totalmente realizado, para aparições na televisão - um O'Connor tímido e educado canta na televisão irlandesa; uma O'Connor mais restrita suporta perguntas fúteis e condescendentes sobre sua cabeça raspada de Charlie Rose e outros - e, finalmente, na atmosfera carregada em torno de suas declarações cada vez mais inconformistas. Ela descreve a indústria da música como uma “arena vampírica”. Ela observa que não haveria tanto alarido sobre ela se ela fosse um homem. E ela prevê a igualdade no casamento na Irlanda e a revogação da proibição do aborto em seu país de origem, que ocorreu em 2015 e 2018, respectivamente.

Um pós-escrito no documento declara que o espólio de Prince negou o uso de “Nothing Compares 2 U”, que o falecido artista escreveu. Não se sabe de que desacordo ou rancor essa proibição é a marca. Mas Nada se compara ainda consegue retratar a atmosfera em torno dessa música e seu vídeo com uma exploração da poderosa conexão de O'Connor com a câmera e o público ao vivo. Isso também acontece em mais cenas ao vivo, mas é um momento em que ela não está cantando que se torna uma das cenas mais eletrizantes do documentário. Enquanto O'Connor sobe ao palco no Madison Square Garden para um show de tributo a Bob Dylan em 1992 – isso está acontecendo apenas 13 dias após sua aparição no SNL – vaias da multidão lotada e abafam os aplausos e aplausos. É um comentário triste sobre a sociedade. Mas O'Connor, em sua entrevista contemporânea, continua desafiadora. “Eu não significa ser forte”, diz ela sobre as consequências da foto do Papa. “Todo mundo achou que não havia problema em chutar a merda de mim.” Mas toda a razão pela qual ela entrou na música não foi pela fama ou glória pop, mas porque ela queria gritar. E Nada se compara é um documento desse som.

Foto: Sheila Rock Photography/Showtime cortesia



Quais filmes isso vai te lembrar? Nada se compara compartilha sua iluminação dos ideais feministas em ação na carreira de uma artista e sua percepção pública com os filmes recentes irregular , sobre Alanis Morissette, o documentário Sheryl Crow Sheryl , e Shania Twain: não apenas uma garota .

Desempenho que vale a pena assistir: Em uma entrevista, Peaches elogia a “incrível atitude feminista interseccional” de Sinead O'Connor e uma imagem que gritava mais do que feminismo, declarações provadas por filmagens e fotografias datadas do final dos anos 1980 e início dos anos 90, onde o corpulento Doc Martens da cantora, algemado jeans e facilidade surpreendente no palco ou diante da lente da câmera são um lembrete robusto de que O'Connor foi uma estrela imediata em formação.



Diálogo memorável: “Eu só sabia que não queria nenhum homem me dizendo quem eu poderia ser ou o que eu poderia ser ou como eu poderia soar”, diz Sinead O’Connor em uma entrevista contemporânea sobre as primeiras sessões para Leão e a Cobra . “Eu vim de um país patriarcal onde me dizem tudo o que posso e não posso fazer porque sou uma menina. Achei que se não tirasse do sistema e não tirasse do meu pai, não tiraria de mais ninguém”.

Sexo e Pele: Nada aqui.

Nossa tomada: Sim, Nada se compara é um documentário musical, cujas fileiras aumentaram nos anos desde que o COVID chegou. Mas é grande e refrescantemente desprovido dos pontos estilísticos usuais desse formato. O filme de Kathryn Ferguson evita o clichê biográfico e, em vez disso, se concentra no período formativo de Sinead O'Connor e no avanço comercial e crítico explosivo. Quando chega ao passado de O'Connor, como em sua representação de sua educação tumultuada e eventual estadia em um dos infames asilos de Madalena na Irlanda, ele oscila entre sonho e memória enquanto a voz da cantora e outros empresta estrutura às imagens. E mais tarde, uma montagem para a assombração Não quero o que não tenho destaque “I Am Stretched on Your Grave” estabelece a espuma cultural do início dos anos 1990: missões de ônibus espaciais, Picos gêmeos , concursos de beleza empolados, a presidência de George H.W. Bush, a obscenidade do PMRC e a energia punk nervosa do início do Nirvana. A voz e a postura estridente de O'Connor viriam a fazer parte de tudo.

Nosso Chamado: TRANSMITA-O. Poderosamente contada e elipticamente trabalhada, Nada se compara conecta habilmente o passado e o presente de Sinead O'Connor a um trecho poderoso de seus quase 40 anos na música e na expressão inabalável de si mesma.

Johnny Loftus é um escritor e editor independente que vive em Chicagoland. Seu trabalho apareceu no The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media e Nicki Swift. Siga-o no Twitter: @glennganges